筆記試験に出題される範囲
1.芸能と劇場
劇場の形
劇場のありかた
劇場の基本的な構造と名称
劇場の使われ方
各種芸能の特徴
仕込み図の描き方と読み方
SRの基本
音響効果と再生技術
フェーダテクニック
2.聴力と音響心理
日本人の聴覚
マスキング効果
カクテルパーティー効果
聴力の変化と聴力障害
可聴周波数帯域と聞こえ方
両耳効果と音の方向認識
ごみ静めと観客心理
3.音の性質
音の発生
音の反射、透過、吸音
音の減衰
音の伝搬速度
直接音と反射音
位相
音の屈折と回折
ハース効果
音像移動
気温と湿度の影響
暗騒音
残響時間
最適残響時間
レベルの違いによる聞こえ方◎
ドップラー効果
4.電子回路の基礎
電子回路
電源
直流と交流
導体と半導体
電流
電圧／電位差
抵抗
オームの法則
各種部品の働き
電磁誘導
フレミングの法則
デジタルの基礎知識
ビット数とサンプリング周波数
デシベル
5.マイクロホン
マイクロホンの構造
マイクの性能
近接効果
風雑音と振動雑音
セッティングの注意
マイク・チェック
逆極性について
反射音の影響による音質の変化
マイクの周囲の影響による音質変化
被り込みによる音質の変化
ワイヤレスマイク
３次相互変調ひずみ
受信アンテナケーブルのエネルギー損失
6.パワーアンプ
保護回路（プロテクタ）
クリッピングの影響
ブリッジ接続
パワーアンプとスピーカの接続ケーブル
デジタルパワーアンプの利点
スピーカシステム
ピーカの構造と種類
スピーカボックスの働き
スピーカシステムの基本特性
スピーカシステムの構造と種類
スピーカから出た音の周波数特性の変化
複数のスピーカを使用したときのF特性の変化
時間差の補正（ディレイの計算）
ハウリング
イコライザによる音場補正（チューニング）
スピーカの接続と合成インピーダンス
音響システムの電源の入り切り
7.音響調整卓
音響調整卓の役目
調整卓の機能
モニタ装置
デジタル調整卓の利点と欠点
周辺機器
エフェクタ
無停電電源装置
録音再生機器
楽器に対するイコライザの要点
三味線、シンバル、ボーカルのイコライズ
8.アース
アースの役目
機器の接続方法（バランスとアンバランス）
ノイズの要因
アース配線の注意
電源の極性
9.その他の知識
著作権/楽器の名称と記号/楽器の数え方
楽器の配列（ジャズ、邦楽）/舞台用語
出題される用語
あ
アクティングエリア
アクター
アクトレス
あごあし
アドリブ
ありもの
アリーナ
アレイ
アンコール
暗転
暗転幕
い
衣裳合わせ
板付き
一ベル
一丁一管
入れ込み
インターバル
インターミッション
イントレ
う
裏方
え
エキジビション
演劇［えんげき］
エンタテイナー
エンタテインメント
エンディング
お
大道具
置き舞台
オーケストラピット
音合わせ
オーディエンス
オーディトリアム
オーバーラップ
音出し
オフ
オフマイク
音場
オフレコ
オペラ
オペラハウス
オペレーション
オペレータ
オペレッタ
オン
音響反射板
オンマイク
か
開演
開場
返し
雅楽
固める
カーテンコール
き
柝
擬音
戯曲
技術監督
キッカケ
脚色
客電
脚本
キャスティング
キャスト
キャットウォーク
キャパシティ
キャラクタ
キュー
狂言
極性
く
クォリティ
クライマックス
クラシック
け
芸中
劇作家
ケツカッチン
ゲネプロ
こ
公演
興行
後見
柿落とし
小道具
小屋
ころがし
コロシアム
コンサートマスター
さ
サスペンション・ライト
サスペンス
し
地明り
地方
ジャズ
紗幕
終演
商業演劇
商業劇場
四拍子◎
上演
定式
定式幕
所作
所作台
所作舞台
初日
す
ストリートパフォーマンス
ストレートプレイ
スポットライト
せ
千秋楽
そ
ソリスト
ソロ
た
ダイアログ
台本
立ち位置
立ち廻り
ダブルキャスト
駄目出し
ち
直接音
著作権
著作隣接権
つ
使いまわし
て
定位
デッドポイント
電源車
と
通し稽古
とちる
トラス
とり
とれる
な
中抜き
中日
なぐり
奈落
ナレーション
ナレータ
に
二ベル
日本舞踊
の
能
乗り打ち
乗日
は
ハウス送り
ハウスＰＡ
ハウリング
パート譜
バトン
はね返りスピーカ
はねる
パフォーマンス
パフォーミングアーツ
ハーモニー
ハモる
バミる
早トチリ
反響板
反射音
ひ
弾きうたい
弾き語り
引枠
平台
ふ
フィナーレ
フォーリズム◎
ブーイング
舞台稽古
舞台転換
舞台端
ぶっつけ
不滅電源
プロデューサ
プロローグ
フライングスピーカ
文楽
ほ
邦楽
ポーズ
盆
本読み
ま
間
幕間
マチネ◎
み
見切り
見切れる◎
ミスキャスト
ミスマッチ
ミュージカル
め
メーキャップ
メドレー
メロディアス
も
もぎり
や
山台
ゆ
ユニゾン◎
ら
楽
楽日
り
リアリズム
リアル
リギング
リサイタル
リハーサル
れ
レパートリーシステム
レビュー
ろ
ロイヤリティ
ロングランシステム
フルファベット
ＣＵＥ／Ｃｕｅ
ＤＩ
ＥＱ
ＦＢ
ＦＯＨ
ＧＰ
ＭＣ
ＮＧ
Ｑ
ＳＣＲノイズ◎
ＳＥ
ＳＲ
実技試験1 音楽音響技巧
ビッグバンドのミクシング
《24トラックに録音素材を使用》
◎評価基準 ジャズのレベルバランス、音質に組み立てられているか。
フェーダの操作により経験を判断。
◎試験のための学習要点
（1）ステージでは、ベースアンプのスピーカの音がステージ上を拡散するがごとく、どのマイクロホンにも被ってくる。これがベースの明瞭さを失う要因の一つである。被っているマイクに対して、調整卓のローカットフィルタで対処するとよい。
（2）ミクシングで大切なのは、ジャズに限ったことではないが、すべてはバランスにある。リズムセクションの基本はベースであるから、ベースとのバランスを考慮する。
まずベースとキックの音を一体化させ、その上にスネアー、ハイハットを乗せて、次にピアノとギターを乗せてズムセクションのバランスを整える。
（3）リズムセクションを整えてから、サックスセクションのバランスに移る。サックスセクションは、複雑な音程の動きがあるので、きめ細かなミクシングが必要になる。
（4）歌謡曲はボーカルを強調するが、ジャズではボーカルをソロ楽器として扱い、そのようなバランスにする。
（5）調整卓のEQの操作は最小限にする。特にブーストは慎重に操作する。また操作ポイントを理解して、その周波数を操作する。例えば、ボーカルの歯切れを良くするためには2kHz付近を、シンバルのアタック音を強調するために4kHz付近を補強する。実際に収音した音を聞いて、マイクの距離・角度を修正をし尽くした後に、EQを使用するのが常道である。
実技試験2 演劇音響技巧
演劇「鶴の恩返し」の効果音楽と効果音の操作
音楽と効果音は目的を果たし、演技をサポートできる技能があるかを審査。
再生機器2台による操作。
評価基準 効果音は目的を果たし、演技をサポートできているか。
フェーダの操作により経験を判断。
◎試験のための学習要点
演劇における効果音や効果音楽は、場所・時刻・季節の設定、役の心中・作家のメッセージ・観客の心境などを音で表現するものである。フェーダの動かし方でさまざまな音を表現できる。フェーダを操作し、演劇にさまざまな演出効果をもたらすことができたとき、その音には効果音としての価値が生まれる。このとき、オペレータは演技者としての要素が大きい。
（1）キッカケでタイミングよく音をスタートさせる。
（2）効果音の音量は、セリフを基準とする。常にセリフを邪魔しないように効果音のレベルを操作する。
（3）レベルの山・谷が激しい効果音は、セリフの邪魔にならないように、山の部分を抑え込むように操作するとよい。
（4）オープニング音楽など、音頭（おとあたま）から聞かせたい音はカットインさせる。
（5）音頭から使用する必要がないときは、キッカケの少し前に再生機をスタートさせおいて、キッカケでフェーダを上げる手法もある。
（6）音響デザインに基づいて操作をする。